我觉得自学任何东西都是首先要摒除功利心,就是看小破站各种视频贩卖的焦虑,弹琴也好画画也好写文也好,都仿佛行差踏错未来就全完了,不是这样的。贩卖焦虑有一个前提,是这样技能必须很快学会然后马上拿去赚钱,如果根本不想赚钱,那无所谓的。
其实,就算真的当了什么大画家、大钢琴家,创作出来的艺术作品,属于全世界。任何人都可以上来说你一嘴,可以评论你写得怎样画得怎样,可以擅自觉得你的琴音某个地方处理得和伊的想法有出入,就以“琴如其人”四个字断定你心术不正,可以出钱买你的画,你人都死了他们还是可以出钱买你的画。这是无法避免的
只有学习过程中的快乐完全属于自己,想分享都分享不出去,就像我说我写文很快乐胜过喝酒操逼赚大钱,没有自己体会过这种瞬间的人根本不会相信。所以不管学什么都好,快乐是第一位的
我从小看科幻世界长大的,对郝景芳的名字很熟悉。她最开始出名是2007年科幻世界上刊载的《祖母家的夏天》,后来她还获得「科幻小清新」的称号。发这嘟文的时候我又看了一遍,《祖母家的夏天》很短,设定很小,没有剧情起伏,但作者的思考是动人的。2013年读了她的长篇小说《流浪玛厄斯》,隐隐记得这篇太空/太阳系背景的小说有点无聊。2016年,《北京折叠》获了雨果奖,当时的感想是,设定有趣,但是故事和叙事都太平淡了,故事匹配不上设定。2021年《宇宙跃迁者》,惊讶设定如此陈旧,写作叙事如此生硬。
再后来,就是她前几天的访谈:《我现在的一半小说,已经开始用AI创作了》。
我看了她的访谈,她说她不介意自己被蒸馏,不介意把自己的作品被AI总结后被人阅读,关于AI写作算不算自己的表达,她回应「当你用你的顺序和风格进行表达时,AI就会按照你的风格进行填充完善,跟你是执笔写,用电脑敲字,还是用语音录入,或者让AI去辅助你,我觉得是没有区别的。」
很遗憾,一位有20年写作经验的作家,对阅读和创作的理解如此浅薄。
我的写作体验是,曾经的写作、打好的大纲,都不能代表你当下的写作,不能替你选择材料,甚至决定不了下一句话角色的想法。剧情走到岔路口,有三四个选择,一句话的选择真的能改变后续的发展。人的心情如此幽微,角色那时候在想什么,接下来是什么逻辑发展,大纲是体现不出来的,甚至提前想好了都没用,只有写到此时此刻(有时甚至到了修改阶段)你才明白自己笔下的世界发生了什么,才知道该做什么选择。选择造就风格。用AI填充完善,就是把选择外包,是AI gate在起作用(即使用的是你自己的作品库训练出的gate,而你过去为何做出那个选择,AI是不能理解的),不能算作你的风格。
最后再来看看《祖母家的夏天》吧:
「这话静静也说过。“鼻子可是为了呼吸才长的。”她说上帝把我们每个人塑造成了独特的形状,所以我们不要在乎别人的观念,而是应该坚持自己的个性。所以静静出国了,很适合她。然而,这也同样是我所缺乏的,我从来就没听见上帝把我的个性告诉我。」
「我甚至可以说之前心情如麻都是好事——如果不是那样,我不会来到祖母家,而后面的一切都不会发生。现在看起来,过去所有的事都连成了串。
我知道这不是任何人的安排。没有命运存在。一切都是我自己的选择。
这是一种奇怪的感觉:我们总以为我们能选择未来,然而不是,我们真正能选择的是过去。
也许,承认自己的事情就叫做听从自我吧。因为除了已经发生的的所有事情的总和,还有什么是自我呢? 」
各位大家!小编厚着脸皮来发【编绳】入门教学(超级粗略版)啦!请接受我最初的波纹!!
梦饮酒者,旦而哭泣,总有些真笑,也有真痛